展览馆作为民众与社会人文环境的联系，起到传达文化精神、提高国民文化素质与艺术修养的作用。

在过去，展览馆往往是以简单单一的陈列方式直接展示给参观者，这使得展出的展品不能向参观者传达出该有的情绪，并且这种方式不能引导参观者主动建立起与展品、展示环境联系的意识，人的体验感有所下降，需求得不到满足。

因此，越来越多的设计师提出将交互设计引进展览馆，注重交互设计情感化的表达，从社会学、心理学等人文学科角度剖析人的情感需求、人的行为方式及其心理特征，将“以人为本”的交互手段和展品完美融合，改善了展览馆展出方式，给展览馆提供了更多可能。

本能层次的反应是人对外界环境所做出的的先天自发性的反馈行为，人通过视觉、听觉等来获取信息并通过大脑综合处理，快速对信息做出判断。

因此，展馆往往运用多种技术手段，通过声、光、电的表现形式营造出特定的展示氛围，创新展馆表现形式，吸引用户注意力，使得参观者能全方位地感受当下环境，在沉浸式体验下与展出内容产生情感共鸣。

如贝多芬声音交互艺术体验大展中设计了应用到视觉、触觉和听觉的互动体验环节。展览中设置了一面20m的色彩墙，不同色彩代表乐曲中的感情起伏，人可以通过肢体的移动控制墙面上的色彩流动，进一步感受乐曲的节奏起伏，这种设计不仅提高了参观者的参与度，还提升了信息输出的趣味性。在精神层面上，通过肢体语言和感官与音乐建立联系，使之与贝多芬音乐进行了一场心灵交流，进一步感受到了贝多芬的音乐哲学。